El MUP-R trae la obra de teatro "Sololoquio de Grillos"

FERNANDO G. MURIEL
El próximo sábado, 30 de abril, organizada por el MUP-R, tendrá lugar en el salón de actos del Instituto de Educación Secundaria “Eulogio Florentino Sanz”, a las 21:00 h., la obra de teatro Soliloquio de grillos, de Juan Copete.
Será presentada por “Ñaquel Teatro”, de Casavieja , en colaboración con la Asociación Sociocultural “Pinceladas”.

Velada de teatro

JUAN CARLOS LÓPEZ

En una sala repleta de público, asistimos, ayer sábado, a la velada que el Grupo de Teatro de Sinlabajos nos ofreció en el cine Castilla de Arévalo.

Balada de los tres inocentes de Pedro Mario Herrero es una muy entretenida comedia que hizo las delicias de los asistentes no sólo por la simpática trama de la obra, también por la desenfadada interpretación de estos jóvenes aficionados que ponen todo su empeño en mantener la costumbre de nuestros pueblos de representar las llamadas “Comedias”, que durante tantos años han servido para hacernos pasar un rato divertido y agradable.

El grupo de Teatro de Sinlabajos representa esta noche "Balada de los tres inocentes"

FERNANDO G. MURIEL

El grupo de teatro de Sinlabajos pone en escena esta noche en el teatro "Castilla" de nuestra ciudad a partir de las 21,30 horas, la comedia de Pedro María Herrero, "Balada de los tres inocentes".
El grupo de teatro está compuesto por personas de diferentes edades, jóvenes y no tan jóvenes, cuya única intención es la de mantener la costumbre del pueblo de representar las llamadas “Comedias”, que durante tantos años se han hecho para entretener a sus vecinos.

Ya el 31 de Julio del 2010, esta compañía representó con gran éxito en nuestra ciudad la obra de teatro “¡Viva Alcorcón que es mi pueblo!”, cuya recaudación fue para AFArévalo.
La escena se sitúa en el interior de una casa de pueblo del sur de Italia.
Transcurren los años 60. Es Semana Santa. El párroco del pueblo se enfrenta a una serie de problemas familiares, a la vez que está esperando la visita del señor Obispo.
¿Adivinarán ustedes, al finalizar la obra, quienes eran los tres inocentes?

Mutis pone en escena esta tarde la obra infantil "Los Novios de la Ratita Presumida"

FERNANDO G. MURIEL
La Asociación Cultural grupo de teatro Mutis de Valladolid pone en escena esta tarde a partir de las 19.00 horas en el Teatro “Castilla” de Arévalo la obra infantil "Los novios de la ratita presumida".

Teatro Mutis de Valladolid es una compañía creada hace más de 15 años en la capital del Pisuerga, por la que han pasado decenas de niños, que en su etapa colegial como actividad escolar escogieron el teatro, un arte con el que los pequeños de entre tres y doce años se han ido familiarizando y entusiasmando.
Se trata de una actividad que los padres escogían por muchas causas. Pero sin duda alguna, cuando un niño es muy “teatrero e hiperactivo”, los introducen en esta actividad, en la que los pequeños se sienten cómodos y en la que aprenden disciplina, a guardar silencio mientras sus compañeros ensayan, a vocalizar, a estarse quietos o moverse sólo cuando lo requiera su personaje, y sobre todo a dominar los nervios.
Otros de los niños para los que sus progenitores eligen teatros son los tímidos y callados. En este caso, gracias a esta actividad, estos pequeños que son los que mejor absorben la enseñanza aprenden. Además su timidez va desapareciendo cuando suben al escenario, por lo que su confianza en sí mismos va ganando terreno, al igual que el respeto de sus compañeros y logran una integración plena en el grupo.
De esta forma, finalizada su etapa escolar de primaria, muchos de los que quieren continuar con esta actividad encuentran hueco en esta compañía dirigida magistralmente por María Velasco.

Los Novios de la Ratita Presumida
Willy, Pizca y Lía son tres ratoncitos amigos de toda la vida hasta que se encuentran un precioso lazo azul y Lía se lo coloca en la cintura, transformándose en una ratita presumida. Se olvida de sus amigos y sólo piensa en buscar novio, Esto entristece a Willy, que está enamorado de Lía desde la guardería.
A pesar de todo,la ayudan a encontrar un buen novio. Cuentan con el apoyo de Tina la Heroína y por supuesto con la mejor de todas las ayudas, Los Niños del Público. Así descartan a Nicanor, el Perro cantor, y al Dragón Don José, nacido en Sevilla y criado en Jerez.
Y por fin llega el novio ideal, el gato Resultón. Pero… no fueron felices, ni comieron perdices.

Avento consigue el premio "Maruchi Fresno" a la mejor compañía en el XIV Certamen de Teatro Aficionado "Ciudad de Arévalo"

FERNANDO G. MURIEL
El grupo vigués Avento, con "Humano, the Game", ha conseguido el premio "Maruchi Fresno" a la mejor compañía en el XIV Certamen de Teatro Aficionado, clausurado en la noche del sábado en el teatro Castilla. Por su parte, los cacereños Maramba, por su representación de ‘Bodas de sangre’, se hicieron con el premio popular.
Por su parte, el segundo premio del jurado a la mejor compañía fue para los riojanos de La Garnacha, por ‘Destinatario desconocido’, una adaptación de la novela ‘Paradero desconocido’, de Katherine Kressmann.
El premio a la mejor dirección fue para Moisés de las Eras, del grupo El Candil, de Talavera de la Reina, que presentó ‘La Curva’, de Tankred Dorst.

Vicente Cuadrado y Juan L. Herrero, ambos de La Garnacha, compartieron el premio al mejor actor, mientras que Susana Cocero, de la compañía vallisoletana de Las Bernardas, logró el galardón a la mejor actriz.
El certamen se cierra con éxito de participación, ya que más de 2.000 personas han acudido a este certamen que ya está consolidado en elque destaca la calidad de las obras representadas, lo que hace que el festival tenga cada año un público fiel.

"Maru Jasp Teatro" clusura el certamen de teatro de Arévalo con su montaje " El Burgués Gentilhombre" de Molière

FERNADO G. MURIEL
Anoche, el grupo madrileño, "Maru Jasp" de Alcalá de Henares, ponía el broche final del XIV Certamen de Teatro "Ciudad de Arévalo", con la puesta en escena de la obra "El Burgués Gentilhombre". Además de la última representación del arte de Talía, durante la gala se entregaron los premios "Maruchi Fresno" a la mejor compañía , además de los galardones los mejores intérpretes, a la compañía clasificada en segunsa posición, estos otorgados por el jurado más otro popular para el mejor grupo.
El burgués gentilhombre es una comedia-ballet de Molière en cinco actos y en prosa, estrenada, por la compañía de Molière, el 14 de octubre de 1670 en la corte de Luis XIV, en el Castillo de Chambord. La música es de Jean-Baptiste Lully, la coreografía de Pierre Beauchamp y los decorados de Carlo Vigarani.
Esta obra reproduce el género de la comedia-ballet a la perfección y es, en sí misma, una de las obras maestras del género en la que se aúnan los mejores comediantes y músicos de su tiempo. Responde al gusto de la época respecto a lo que se denominó las turqueries, el Imperio Otomano era, por aquél entonces, motivo de preocupación universal con el que trataban de familiarizarse. El origen de la obra viene dado por el escándalo provocado por el embajador turco Suleyman Aga quien, después de su visita a la corte de Luis XIV en 1669 afirmó la superioridad de la corte otomana frente a la del Rey Sol.
Los comentarios turcos de la obra han desaparecido en las representaciones posteriores. En 2004, el músico Vincent Dumestre, el director de teatro Benjamín Lazar y la coreógrafa Cécile Roussat decidieron representar una versión íntegra de la obra, con los diálogos originales restituidos y con los ballets de Beauchamp y la música de Lully.
En su momento, el propio Molière, representó el papel de Monsieur Jourdain, llevaba un traje de vivos colores, adornado con puntillas plateadas y plumas multicolores; André Hubert, travestido, representaba a Madame Jourdain; Mme. de Brie era Dorimène; Armande Béjart hacía el papel de Lucile, mientras que Lully era el mufti durante la ceremonia turca del cuarto acto.

Maru-Jasp Teatro

Esta compañía nació en Alcalá de Henares, en la Comunidad de Madrid. Se formó a partir de la Asociación de Madres y Padres de Alumnos de la Escuela Infantil “Los Cuentos”, en el curso 1994-95 como alternativa cultural para los niños.
El grupo fue consolidándose a medida que se estrenaron las obras de teatro infantil que fueron surgiendo. Las tres obras que se crearon y se estrenaron, tuvieron como objetivo inmediato, ofrecer a nuestros hijos un teatro atractivo, lúdico, creativo y de calidad. Todo el trabajo que se generó fue de orden colectivo.
En 1997 se registró como “Asociación Cultural Taller de Teatro Maru-jasp”. El nombre “Maru-jasp” proviene de la combinación de la palabra Maruja y la palabra JASP que viene del anuncio de la Renault y que significa Jóvenes Aunque Sobradamente Preparados.
El nombre defiende, a modo de ironía, la idea de desmitificar a las marujas. De esta manera, el grupo está formado por “Mujeres con inquietudes culturales y sociales dedicadas a todo tipo de trabajos, sobradamente productivas y preparadas”. A partir de entonces la compañía no ha dejado de producir y de crecer en todos los sentidos.
La compañía está inscrita en el Registro de Asociaciones de la Comunidad de Madrid desde el año 1998 y somos socios fundadores de la Federación Madrileña de Teatro Amateur.

Está formada por seis componentes que recientemente ha aumentado a diez, por la incorporación de los alumnos del último taller de formación actoral, y en la que Val Núñez socia fundadora, además de actriz, ha sido directora de cuatro de los montajes.

El grupo de Teatro "El Candil" de Talavera de la Reina cierra esta noche el certamen con "Mariquita muere ahogada en una cesta"

FERNANDO G. MURIEL
Esta noche, el ciclo teatral a concurso, se cierra con el grupo de teatro "El Candil, Teatro de Cámara y Ensayo" de Talavera de la Reina, Toledo, que pondrá en escena "La Curva" de Tankred Dorst, bajo la dirección de Moisés de las Heras Fernández.

El grupo manchego nace en 1958 y a lo largo de su ya dilatada historia pone en escena a todo tipo de autores, desde Rojas, Cervantes, Lope de Vega, Lope de Rueda, pasando por Pirandello, Chejov, Jean Jenet, también Arrabal, Lauro Olmo, Alfonso Sastre, hasta Arniches.
De igual modo ha llevado por toda España obras de sus integrantes, Ismael Sánchez, Pepe Hernández, Amalio Monzón, o el recordado Juan Antonio Castro.
Participa en numerosos certámenes, más de 600 personas han intervenido en sus creaciones, ya sea como actores, maquilladores, directores, técnicos, amigos y colaboradores y ha sido premiado en innumerables ocasiones en sus diversas facetas, actores principales y secundarios, mejores obras, dirección, vestuario... nada falta en sus vitrinas.

La Curva

En un lugar remoto viven dos hermanos, Rudolf y Antón instalados en una curva peligrosa dónde los accidentes de tráfico son mortales. Antón vive de las esquelas que compone para las víctimas de la curva. Rudolf, en cambio, repara con habilidad los coches siniestrados. Todo transcurre relativamente en orden hasta que un nuevo accidente perturba la paz de los dos hermanos: un turismo se sale de la carretera y por primera vez el golpe no es mortal

La compañía "Maramba Teatro" pondrá esta noche en escena la obra "Bodas de Sangre"

FERNANDO G.MURIEL

La compañía Maramba Teatro pondrá en escena esta noche la obra "Bodas de Sangre" en el Teatro Castilla, una representación que se enmarca en el XIV Certamen de Teatro Aficionado "Maruchi Fresno" que organiza la Concejalía de Cultura del Ayuntamiento de Arévalo.
Esta obra está dirigida por Pedro Antonio Penco e interpretada por Gema González, Javier Rey, David Gutiérrez, Marisol Verde, Ana Franco, Luís Manuel Pascual, Rakel Jiménez, Juan Fresneda, Silvia González, María Jesús Blázquez, Elena Moreno.

Bodas de Sangre

Se trata de una tragedia rural que narra cómo la pasión de dos amantes "acaba estallando en sangre" debido a la discordia entre dos familias que "se odian a muerte".
Es un "exquisito espectáculo lleno de sentimiento" y "adornado" con cantos y música en directo, con lo que se logran momentos emocionales de "gran magnitud".

"Las Bernardas" pone en escena esta noche el clásico "Antígona" de Sófocles

FERNANDO G. MURIEL
Hoy continúa la décimo tercera edición del Certamen Nacional de Teatro Aficionado "Maruchi Fresno, Ciudad de Arévalo". La compañía vallisoletana "Las Bernardas" pondrá en escena la obra "Atra Bilis", original de Laia Ripole.

Las Bernardas surgió a principios del año 2003, cuando decidió poner en pie 'La Casa de Bernarda Alba'. Después de haber realizado un intenso trabajo de investigación sobre la época, el autor y la obra con motivo de un seminario sobre Federico García Lorca, el grupo coronó ese esfuerzo con la puesta en escena de esta gran obra.

Atra Bilis'

Es una comedia dramática se muestra como un «delirio a cuatro voces» en clave de «pranto» protagonizado por tres hermanas y una criada, todas ellas enamoradas de José Rosario Antúnez Valdivieso, ingeniero, vividor, marido de Nazaria. Un cadáver que a medida que pasan las horas va rejuveneciendo, hasta tal punto de que las mujeres se ven obligadas a taponar sus nueve agujeros para impedir que la materia, otrora en celo, se volatilizase en la nada. Se trata de un texto que seduce al instante.

"Teatro Avento" muestra esta noche un espetcáculo de cosecha propia con "Humano, The Game"

FERNANDO G. MURIEL
Esta noche, dentro de la duodécima edición del Certamen de Teatro "Ciudad de Arévalo", el grupo de teatro "Avento" pone en escena la obra "Humano, The Game". Se trata de una obra cuyo texto es cosecha propia y bastante completa ya que los actores cantan, bailan, interpretan... todo un lujo para el teatro aficionado.
Los vigueses Avento Teatro trabajan con la seriedad y profesionalidad de una compañía de teatro pero usando las últimas horas del día como hacen los grupos amateur.El grupo de teatro Avento nació en Vigo en 1985 como uno de los pioneros del teatro aficionado en Galicia. Desde aquel momento la composición del grupo ha variado, de hecho, ahora mismo solo queda una persona de las que empezó con la compañía.
La trayectoria del grupo ha ido en cadena. Gracias al reconocimiento y el éxito de sus producciones han conseguido montar nuevas historias. Su pasión por el teatro es imparable y cuando aún no han terminado de presentar un montaje ya están trabajando en el siguiente.

Humano, The Game

La obra trata sobre las tribulaciones de un personaje de videojuego que componen sus fases por las diferentes fases que componen su andadura en el juego de la vida.

Un recorrido por los distinto niveles y pruebas a superar; educarse, socializar, encontrar pareja, encontrar trabajo, y dar respuestas a los grandes enigmas que atrmentan su espíritu, ¿quién será ese jugador que decide por mí?, ¿por qué no puedo ir por ese otro camino?, ¿pertenezco a un juego pirateado?, ¿seré un personaje de consola o de PC?.

Se trata de una ácida crítica a nuestra sociedad en clave de comedia.

Hoy continúa el Certamen de Teatro con la puesta en escena de la obra "Destinatario Desconocido" por "La Garnacha Teatro"

FERNADO G. MURIEL
Esta noche, el grupo riojano, "La garnacha Teatro" de Logroño, continúa con las representaciones en el XIV Certamen Nacional de Teatro "Maruchi Fresno de Arévalo", con la puesta en escena de "Destinatario Desconocido", una adaptación teatral de la novela de Katherine Kressmann Taylor realizada por Vicente Cuadrado.

"La Garnacha Teatro" nace como grupo en 1983 dentro del I.E.S. Hermanos D’Elhuyar de Logroño. Desde entonces han realizado 32 montajes de forma ininterrumpida que han sido representados en festivales, muestras y programaciones de todas las Comunidades Autónomas peninsulares.
Actualmente está considerado como uno de los grupos con más prestigio y más consolidados del teatro aficionado español, como lo demuestran, tanto la continuidad de sus miembros, como el currículum adquirido en los últimos años.
El grupo ha sido seleccionado para participar en 73 certámenes nacionales, ganando 40de ellos y consiguiendo el segundo premio en 12, así como 204 premios nacionales e infinidad de nominaciones y accésit. Todo ello con los montajes de "Los Cuernos de Don Friolera" de Valle-Inclán, "El Cuarto de Verónica" de Ira Levin "La Noche de Madame Lucienne" de Copi, "La Cornada" de Alfonso Sastre, "Don Juan Tenorio" de José Zorrilla y "Destinatario desconocido".
Desde el año 2003 el grupo ha participado en 42 certámenes nacionales, ganando 28 y quedando segundo en 6. Todo ello en 21 provincias distintas de 9 comunidades autónomas con 6 montajes diferentes.
En el año 2006, "La Garnacha Teatro" fue nominada para el premio "Max Revelación" con el montaje “La Noche de Madame Lucienne” de Copi, dirigido por Ángel Facio.
"La Garnacha Teatro" es un grupo que, desde su creación, y de manera consciente y voluntaria, ha elegido la no profesionalidad y la independencia como forma de funcionamiento; tanto en lo artístico como en lo económico. Son un grupo para el que el teatro no es un medio de acceso a otros estamentos artísticos o culturales más reconocidos y remunerados, sino un fin. Hacemos teatro para hacer teatro. Creemos en lo que hacemos y queremos hacerlo con el suficiente grado de rigor y exigencia en nuestros trabajos.

Destinatario Desconocido
Se trata de una adaptación de la novela de Katherine Kressmann Taylor "Paradero desconocido", publicada en 1938 obteniendo en los Estados Unidos un éxito sin precedentes y difundiéndose a unos tres millones de lectores. Pasaron sesenta años hasta que se editó en Europa.
La acción se desarrolla entre el 12 de noviembre de 1932 y el 3 de marzo de 1934. Son diecinueve cartas y tres protagonistas. Max Einsenstein, un judío soltero de San Francisco, Martin Schulse, su amigo y socio casado que vive en Munich con su familia y Griselle Einsenstein, la joven hermana de Max, cantante de ópera.
The New York Times Book Review afirmó en 1939 que esta historia es la perfección misma. Es la denuncia más rotunda del nazismo que haya aparecido jamás en la literatura de ficción. El desamor, la tragedia, el odio y una sutil venganza quedan retratados en "Destinatario desconocido", un texto visionario, incisivo y con un final imprevisible.

Con "Tres Siglos a Escena" de "Segundo Acto Teatro" se inaugura la décimo cuarta edición del certamen de teatro "Maruchi Fresno"

FERNANDO G. MURIEL
Segundo Acto Teatro inaugura esta noche en el Teatro Castilla la XIV edición del Certamen de Teatro "Maruchi Fresno" de Arévalo con la puesta en escena de la obra "Trs Siglos a Escena" de Gabriel de Barrionuevo , Ramón de la Cruz y Ramón del Valle Inclán
La compañia que inaugura el certamen cuenta ya con una larga historia que ha estado llena, como no podía ser menos, de muchos buenos momentos, de alegrías, de aplausos, de algún que otro premio... pero también de muchas dificultades y crisis que han tenido que ser superardas, en ocasiones, a un coste personal importante.

Tres siglos a escena
Se trata de una propuesta es una muestra de teatro español del los siglos XVI, XVIII y XX. En el siglo XVI el Entremés “El triunfo de los coches” de Gabriel de Barrionuevo, muestra el carácter cómico-burlesco de ciertos personajes de la sociedad española de su época, que buscan a través de “Casamiento” la solución de sus deseos o de sus desventuras. Nada ha cambiado en nuestro tiempo.
En el siglo XVIII el sainete “Manolo” de Ramón de la Cruz, muestra el ambiente madrileño con personajes como las castañeras, taberneros, pillos y chilos de postín, donde se parodia una tragedia heroica llevada a cabo por rufianes del barrio de Lavapiés.
Y finalmente en el siglo XX el Esperpento “La Rosa de Papel” de Ramón María del Valle Inclán, denuncia una sociedad asfixiante donde la mujer lucha por sobrevivir asediada por el grotesco Julepe con todas sus contradicciones enamora-do a su manera de la “ahorrativa” Floriana.

El Certamen Nacional de Teatro Aficionado “Maruchi Fresno” de Arévalo alcanza su décimo cuarta edición

FERNANDO G. MURIEL

Por décimo cuarto año consecutivo el telón de la sala municipal “Castilla” de Arévalo se abrirá el próximo sábado para la celebración certamen nacional de teatro aficionado “Maruchi Fresno” de Arévalo, que un año más llega a su cita con el público de la comarca. Las representaciones se desarrollan los días 23, 24, 30 y 31 de octubre así como el 6, 7, y 13 de noviembre, día en que tendrá lugar la sesión de clausura, celebrándose todas las representaciones a las nueve y media de la noche. El precio de la entrada es de tres euros por representación y 18 euros el abono. La jornada de inauguración será gratuita al desarrollarse el día del espectador.
El festival, que poco a poco ha ido fraguándose como uno de los más serios en el panorama escénico español para aficionados, concede el premio “Maruchi Fresno” dotado con 1.600 euros a la compañía más destacada; y un premio de 1.000 euros al grupo clasificado en segunda posición. De igual forma hay premios de 600 euros para el mejor director, así como premios de 500 euros para el mejor actor y la actriz más destacada.
Todos los premiados además serán obsequiados con un trofeo, a excepción del grupo que consiga el primer premio del jurado que recibe la placa “Maruchi Fresno” que se concede al ganador de este trofeo. Además se otorgará una placa para la mejor compañía por votación popular, así como su contratación dentro de la programación cultural de fechas posteriores al Certamen.
En esta edición abrirá la muestra, “Segundo Acto Teatro” de la localidad madrileña de Majadahonda que pondrá en escena la obra “Tres Siglos a escena”. El domingo 24 de octubre “La Garnacha Teatro” de Logroño representará “Destinatario Desconocido”. El sábado 30 de octubre “Teatro Avento” de Vigo interpreta la obra “Humano”. El día 31 de noviembre la obra “Atra Bilis” estará escenificada por el grupo vallisoletano “Las Bernardas”.
El sábado 6 de noviembre los cacereños “Maramba Teatro” llevarán a las tablas la obra “Bodas de Sangre”. Finalmente el domingo 7 de noviembre el grupo de teatro “El Candil” de Talavera de la Reina representará la obra “La Curva”.
El sábado 13 de noviembre se celebra la jornada de clausura. En este acto el grupo “Maru Jasp” de Alcalá de Henares, ya fuera de concurso pondráen escena “El burgués gentilhombre”, en la jornada en la que se entregarán los premios de la muestra.

El Centro Juvenil Bosco Arévalo escenifica el musical "Hoy no me puedo levantar"

El grupo de teatro del Centro Juvenil Bosco Arévalo estrena esta noche, a las ocho y media de la tarde en el teatro Castilla, una versión del musical “Hoy no me puedo Levantar”, de José María Cano. Además de la representación de hoy, el grupo aficionado volverá a escenificar la obra en el mismo escenario el sábado 29 de mayo a las ocho y media de la tarde y el viernes 4 de junio, a las diez de la noche. El precio de las representaciones es de dos euros.
Hoy no me puedo levantar es un musical basado en las canciones del grupo musical español Mecano. El espectáculo, que adopta el título de la canción del mismo nombre contenida en Mecano, el primer LP del grupo editado en 1981, trata de ser un reflejo de 'La Movida Madrileña' un movimiento contracultural surgido durante los primeros años de los 80 donde se proponía el desarrollo de una cultura alternativa a nivel social e ideológico, y que se caracterizó por iniciar un profundo cambio en la forma de vida establecida hasta entonces, especialmente entre los jóvenes.

Argumento

La historia se desarrolla en los años 80 en España. Un muchacho de pueblo introduce la obra haciendo mención a una ciudad que quiso cambiar, una fecha cargada de promesas y un muchacho cargado de ilusiones. La ciudad era Madrid, la fecha: 1981 y el chico era el mismo que habla: Mario. Para él vivir en la ciudad era vivir donde los sueños se cumplen y su amigo Colate le acompañará en su aventura ("Obertura/Hoy no me puedo levantar"). En un pueblo, los dos amigos deciden ir a la ciudad para formar un grupo. Ambos dejan atrás su vida en el pueblo, y Colate también a su novia, Anuca. Mario promete a Colate que le regalaría una chamarra de cuero roja cuando triunfaran en el mundo de la música ("Quiero vivir en la ciudad"). Al llegar a Madrid no tienen dinero y nadie les contrata como dúo, así que empiezan a trabajar en un local llamado "El 33", donde Mario conoce a una bailarina de flamenco llamada María. En el 33 conocen a Pantxi, el batería de un grupo heavy que se une a ellos, y a Guillermo, un guitarrista homosexual y amigo de María. El grupo decide llamarse Luna. Los cuatro, deciden presentarse al concurso de grupos musicales que se celebra en El 33 ("No hay marcha en Nueva York"). Guillermo y sus amigos Las Pepas deciden cambiarles la imagen, pues no son trovadores ("Maquillaje"). Desde que Mario conoció a María trata de cortejarla ("Por la cara"). El día de la formación del grupo, los cuatro chicos, María y Patricia pasan una noche alocada en la que consumen drogas ("Hawaii-Bombay").Una mañana, llega Anuca y al ver que Colate prefiere quedarse en Madrid antes que volver al pueblo con ella, decide dejarlo con el chico. Esto impulsa a Colate a consumir cada vez más y más ("Quédate en Madrid"). Mario sigue enamorado de María y al ver que la chica no le hace caso alguno, decide pedirle ayuda a Anselmo, el dueño de El 33 y mánager de Luna ("Una Rosa es una Rosa"). María y Patricia están bañándose juntas y María sigue evitando el tema de Mario y niega estar enamorado de él y ambas plantean dudas en su sexualidad, las cuales explican a Guillermo ("Mujer contra mujer"). Sin embargo, María en secreto admite que está enamorada de Mario ("Lía"). Días antes del concurso, Colate dice que le han robado el dinero que el grupo había estado ahorrando; Anselmo acepta ser el manager de Luna, pero con la condición que le cambien el nombre al grupo; Colate propone el nombre de Rulé y celebran y Pantxi y Guillermo luego de discusiones arreglan sus diferencias ("Me colé en una fiesta"). Se produce el intento de golpe de estado del 23-F y están obligados a ir al ejército, pero antes se celebra el concurso, el cual gana el grupo Rulé, y se hacen famosos. El día del concurso ("No controles"), María se da cuenta de que Mario está verdaderamente enamorado de ella y empiezan a salir.
Tras un año de ejército, vuelven y Colate cada vez está más demacrado debido a las drogas ("Eugenio Salvador Dalí/Laika"). El grupo sigue ensayando sus canciones, pero conceden una entrevista a Mario y sólo habla de él mismo ("Aire").El grupo se decepciona, excepto Colate, que le defiende. Cada vez más demacrado, Colate no puede resistirse a la tentación de seguir drogándose y cada vez está peor ("Perdido en mi habitación"). María descubre que Mario le es infiel con Malena, la presentadora del concurso, y decide dejarlo. Pero el líder de Rulé le compone una canción, aunque de nada sirve ("Cruz de Navajas"). Mario está muy decepcionado con Colate porque se droga mucho y tienen una discusión, tras la que Colate le promete que dejará de consumir, pero no cumple su promesa ("Barco a Venus"). A Mario le presionan para que deje el grupo y triunfe como solista, y aunque no lo ve muy claro, decide hacerlo para conseguir más dinero, lo que decepciona sobremanera al grupo, pero Colate sigue apoyando a su amigo, pues piensa que es su gran oportunidad; el joven está cegado por la amistad que le une a su amigo; Anselmo le advierte que en menos de un año, Mario no reconocerá ni a él mismo("El uno, el dos, el tres"). Pasan cuatro años y Pantxi se casa con Patricia. Mario se vuelve muy famoso tras grabar sus discos y sigue con Malena. El 7 de septiembre va a El 33 ("El 7 de septiembre"), donde se encuentra con María y se acuestan; María está cansada de su vida y ruega poder tener algo estable y quizás un hijo ("Hijo de la Luna"). Luego llega el fin del año 1987 ("Un año más"). Colate llama a Anuca para desearle feliz año. Anuca ya está casada y espera un hijo, lo que entristece a Colate, pues aún la quiere. Colate va a ver a su amigo Mario para ver cómo le van las cosas. Pero Mario, al ver que su amigo sigue drogándose, discute con Colate y se larga. Lo que él no sabe es que Colate había ido a decirle que había contraído el SIDA. Por esta razón, Colate decide suicidarse ahorcándose en su habitación ("El fallo positivo"). Pantxi descubre su cuerpo inerte colgando de la cuerda. María llama a Mario para comunicarle la mala noticia ("Me cuesta tanto olvidarte"). En el cementerio, Mario se encuentra con Anuca y la chica está muy decepcionada con él, pues cuando se fueron del pueblo prometió que cuidaría de Colate. También se encuentra con Guillermo y Pantxi, que ya le han perdonado, y con Anselmo y Patricia. Cuando se van, Mario se queda sólo en el cementerio para despedirse de Colate, pero éste se le aparece y le dice que no pierda a María ("No es en serio este cementerio"). Cuando va al cementerio, María escucha todo lo que Mario dice de ella y decide perdonarle ("La fuerza del destino"). Mario termina diciendo que los años 80 fueron la década de su vida y que hay algunos que piensan que de esos años no quedó nada y que, sin embargo, quedó todo ("Vivimos siempre juntos").("Medley 2")

La ambientación

Con el hilo conductor de las canciones de Mecano, el musical es un reflejo de la eclosión musical que se produjo en Madrid en la primera mitad de los años 1980, en los que transcurre la acción, coincidiendo con el movimiento que se dio en llamar Movida madrileña.
Las referencias al momento y lugar son constantes en toda la representación, y van desde las alusiones al intento de golpe de Estado del 23-F al programa La edad de oro, de Paloma Chamorro en TVE. Desde el reconocimiento público de la homosexualidad por primera vez en España hasta la proliferacíón de tribus urbanas (nuevos románticos, heavy metal). También se mencionan locales y bares míticos del momento como El Sol, El Pentagrama o La Vía Láctea. Sin olvidar un aspecto social de la época como fue el incremento en el consumo de heroína entre la población juvenil.

"Caricato Teatro" pone mañana en escena la obra "Familia"

FERNANDO G. MURIEL

El grupo de teatro "Caricato" de Torrejón de Velasco actúa mañana sábado a las 21.30 horas en el teatro Castilla, donde pondrá en escena la obra "Familia" de Fernando de León. Este gruo obtuvo el premio popular a la mejor compañia en el XII Certamen de Teatro "Ciudad de Arévalo" celebrado en 2008 pon la representación del drama de Albert Camus, "Calígula".
Tras la puesta en marcha del Taller de Teatro de Torrejón de Velasco, y después de haber representado "Entremeses de los Álvarez Quintero" por algunos pueblos de la Comunidad de Madrid, se inicia una nueva etapa con la formación del grupo "Caricato". No es un punto y aparte ni una ruptura. Es, simplemente, una apertura de posibilidades.
Personas de todo tipo se reunen para poner en marcha los más diversos proyectos teatrales. Nuestra intención es sondear en todas las formas interpretativas posibles, desde la comedia al drama más profundo. Al mismo tiempo pretende llevar el teatro al público más cercano, y, si es posible, fomentar su participación.
El Grupo camina hacia una composición heterogénea y sin límites de procedencia, contando en la actualidad con componentes de Torrejón de Velasco, Madrid y Toledo.

Familia

Un hombre decide pasar su cumpleaños con el mejor regalo que se puede dar a sí mismo: una familia. A partir de ahí, las situaciones de un grupo de cómicos contratados para tal ocasión, irán deviniendo en hechos que hacen confundir la realidad con la ficción

Juán Santamaría representa esta noche en el teatro Castilla "Cosa de la Edad"

FERNANDO G. MURIEL

Juan Santamaría presenta esta noche en el teatro "Castilla" de Arévalo su último trabajo ‘Cosas de la edad’, un monólogo de hora y media, en el que Rústico Lafonte, un jubilado de 65 años, hace un repaso de su vida, analizando los aspectos sentimentales, familiares, profesionales y sociales. La parte más destacada del monólogo es el descubrimiento del IMSERSO y el inmenso valor que puede albergar el amor en la madurez y cómo pueden dos seres descubrir su capacidad de amar a estas alturas de la vida.
La obra, que se representará a partir de las nueve y media de la tnochee, tiene un precio de tres euros, y el ímporte íntegro de la taquilla está destinado a PYFANO, la asociación de padres, familiares y amigos de niños oncológicos de Castilla y León, una organización cuyo objeto la consolidación de una red de autoayuda que haga frente a las posibles carencias tanto asistenciales como de apoyo psico-social, y que sirva como satélite a la actual labor médica, investigadora y educativa..
Después de una larga trayectoria en teatro, cine y televisión, Juan Santamaría, mallorquín afincado en Salamanca, ha decidido regresar a los escenarios como promotor teatral, guionista y actor.
Juan Santamaría trabajó a las órdenes de José Tamayo, Jaime Azpilicueta, Guerrero Zamora, Fernán Gómez, Diego Hurtado, García Toledano, Ramón Gómez, etc. y realizó giras por España con las compañías de José Tamayo, Mari Carrillo, Pablo Sanz así como con su propia formación. Es autor de varias obras de teatro, cinco de ellas estrenadas con notable éxito.

Cosas de la Edad
Monólogo de hora y media de duración sin descanso, en el que “Rustico Lafonte” un jubilado de 65 años, ante una importante determinación que acaba de tomar, realiza un profundo repaso, principalmente divertido, a toda su vida pasada y analiza los aspectos sentimentales, familiares, profesionales, sociales etc.
Desde su inicio se crea una verdadera corriente de complicidad entre el público y el protagonista aparte de una fuerte intriga sobre su estado de salud y el desenlace que ocurrirá al final de la representación. Tal vez la parte más destacada de todo el argumento, es el descubrimiento del inmenso valor que puede albergar el “Amor” en la edad madura y como pueden dos seres descubrirse a si mismos con capacidad de amar aún en la gran madurez.

Intrussión Teatro presenta en Arévalo su última obra ‘Federico’

FERNANDO G. MURIEL
Intrussión Teatro presenta en Arévalo su nuevo espectáculo de sala con el que pretende abordar la figura literaria de Federico García Lorca, desde el hombre hasta el poeta, pasando por sus amores, sus miedos, sus éxitos y sus fracasos.

Igualmente, los sueños de García Lorca componen la línea dramática del montaje, que ahonda en los más importantes momentos de su vida a través de un filtro onírico y fantástico. Con esta puesta en escena, Intrussión cierra la Trilogía de los Creadores que inició con Cervantes y ¡Te pierdo, Miguel…! en 2004 y continuaba con Velázquez y la obra Meninas de 2006.

Agosto de 1936. Federico, sin él saberlo, pasa la última noche en su casa de Granada. Al día siguiente irá a esconderse en casa de su amigo Luis Rosales ante la sospecha de su inminente ejecución.
Federico duerme, no sin cierta desazón. Esa desazón le transporta al sueño. La primera figura que aparece en él y eje fundamental de los tres sueños que tiene Federico esa noche, es el Guardia Civil que dispara al corazón del poeta. Como si de un maestro de ceremonias de sueños se tratara, La Muerte guiará a Federico por su mundo onírico que no es más que su propia vida y obra.

Arévalo participará en el programa de Animación Teatral realizado por la Asociación Cultural Civitas que subvenciona la Junta

FERNANDO G. MURIEL
El Consejo de Gobierno ha aprobado una subvención de 49.800 euros a la asociación cultural Civitas Animación Teatral para la realización de un programa de teatro infantil y contribuir a la promoción, difusión y fomento de las artes escénicas en Castilla y León, a la creación de nuevos públicos y a acercamiento de experiencias culturales de calidad que se desarrollará entre otros escenarios en el teatro cine Castilla de nuestra ciudad.
El programa está dirigido a los alumnos de centros escolares de las nueve provincias de la Comunidad y se desarrollará además de en Arévalo en el teatro municipal de Villasana de Mena, en el teatro de Villablino, en el teatro Jesús Meneses de Villamuriel del Cerrato, en el centro cultural de Sancti Spiritus, en el teatro La Granja del Real Sitio de San Ildefonso, en el teatro cine Calderón de Almazán, en el cine Álvaro de Luna, de Portillo, y en el centro cultural La Arena, de Coreses.
La asociación cultural Civitas Animación Teatral, con sede en Ciudad Rodrigo, Salamanca, es una organización sin ánimo de lucro cuyos fines son la promoción social, cultural y educativa desde los parámetros y metodología propios de la animación sociocultural, el desarrollo comunitario y la educación en el tiempo libre, propiciando la participación y la promoción cultural.
La colaboración y el apoyo económico que la consejería de Cultura y Turismo presta con la concesión de esta subvención se enmarca dentro de los objetivos de colaboración con entidades públicas y privadas para la realización, planificación y gestión de actuaciones encaminadas a la promoción, fomento y difusión de las artes y de la cultura.

La compañía de teatro aficionado Corocotta clusura el certamen de teatro de Arévalo con su montaje '100 motivos, o más' de María Alonso.

FERNANDO G. MURIEL

La compañía cántabra de Reinosa "Corocotta Teatro", será la encargada de poner el broche final del XIII Certamen de Teatro "Ciudad de Arévalo", con la puesta en escena de la obra '100 motivos o más' Además de la última representación del arte de Talía, durante la gala se entregarán los premios "Maruchi Fresno" a la mejor compañía , además de los galardones los mejores intérpretes, a la compañía clasificada en segunsa posición, estos otorgados por el jurado más otro popular para el mejor grupo.

Corocotta llevaba mucho tiempo buscando un montaje que se ajustara a sus inquietudes y dinámica de trabajo. «Teníamos ganas de trabajar en algo distinto, de buscar un sello propio. Queríamos un traje a medida. Y gracias a nuestra compañera María, integrante de la compañía desde hace 15 años, lo hemos conseguido. La pasada primavera, María nos presentó su nuevo proyecto y, hemos de confesar que de forma unánime ha sido una de las propuestas que con mayor entusiasmo se ha recibido en los 24 años de trayectoria de Corocotta Teatro», resalta la compañía aficionada radicada en la capital de Campoo.

Siete personajes
En '100 motivos, o más», siete personajes distintos pero, a la vez, con algo en común, se encuentran en un espacio indefinido. ¿Cómo han llegado allí? ¿Por qué? Alegría, tristeza, color, música, tensión, fantasía, magia, les ayudarán a descubrirlo.

Carpe Diem Teatro cierra esta noche el certamen con "Mariquita muere ahogada en una cesta"

FERNANDO G. MURIEL

Esta noche, el ciclo teatral a concurso, se cierra con «Carpe Diem» de Tomelloso Ciudad Real que pondrá en escena «Mariquita muere ahogada en una cesta» de Juan García Larrando, bajo la dirección de Miguel Angel Berlanga.

El grupo manchego ha puesto en escena esta obra de García Larrondo en numerosos certámenes por todo el territorio nacional con ungran éxitp. Destaca el vestuario y una gran ficha artística para una de las producciones más atrevidas de este clásico grupo de Tomelloso

Mariquita, aparece ahogada en una cesta

Se trata de la historia de Mariquita Vargas. Una mujer que tras ser abandonada por su marido, se hunde en una profunda depresión. Sin recuerdos, sin cariño y desesperada, decide echarse a los muelles para prostituirse, con tan mala suerte que se verá envuelta en un altercado y unos marineros acabarán lanzándola al mar junto con una cesta de ropa sucia como único salvavidas.
Milagrosamente, la Virgen se manifestará y la resucitará por un periodo de tres días. Comenzará la que sin duda será la más surrealista, divertida y a la vez, más trágica expiación de su recién estrenada vida.